Как нарисовать человека: пошаговая инструкция для начинающих

Отличие аниме от классики

Как ни странно, но с точки зрения графики, аниме сильно от классики не отличается. Это метод использует те же способы и инструменты, что и обычный рисунок: карандаш и бумагу. Все рисунки также создаются согласно классическим этапам и подчинены стандартным академическим правилам композиции.

Главные отличия этого стиля:

• Создание определенных образов
• Наличие большого количества прямых линий
• Избегание полутонов и плавных линий

При этом все рисунки аниме создаются по определенной структуре. Структуру имеет и классический рисунок. Он также, как и аниме создается от простых общих форм к более мелким и тонким. Но в стиле аниме, графика более простая и жесткая.

С чего начать учиться рисовать

Знакомая художница говорила, если рисовать по 30 минут каждый день, через 2 года (350 ч.) можно научиться фотографически срисовывать что угодно. Я поверил.

Ошибка №1: Чтобы научиться рисовать – надо уметь рисовать прямую линию и круглый круг.
Вычитал на свою голову в отстойной статье.
Линии у меня до сих пор – кривые, и круги – не круглые. И что? Посмотрите на мой честный глаз, не плохо для кривых рук.

Посмотрите на зрачки – они же кривые! Но это не мешает им быть такими реалистичными.

Ошибка №2: Учимся без плана
и цели.
Я несколько раз пытался рисовать: выводил «не круглые круги», сразу брался за портрет – пока понял, что не моё.
Деморализация обеспечена. Вера в свои кривые руки и бесталанность только крепнет. До 28 лет верил, что нет у меня «таланта».

Для начинающего взрослого вопрос «Как научиться рисовать?» превращается в «Как научиться срисовывать?».
А за ним возникает – «Что срисовывать?». Необходим пошаговый план, список картинок на каждый день.
Если вы сели учиться – вы должны знать, что будете рисовать, чтобы не зависнуть на выборе подходящей картинки.

Учебник «Как научиться с нуля рисовать карандашом».

Для начинающего важно учиться рисовать поэтапно. Не просто сегодня рисую карандашом Гомера, завтра Микки-Мауса

Нет.
Сложность должна нарастать.
Я искал план в книжных магазинах, выбирал .
В основном, там академический рисунок: 10 страниц теории и 1 пример.
Вместо пошаговых иллюстраций, что и как делать, гора текста и рекомендаций – как держать карандаш,
какие карандаши выбрать, какие штрихи бывают – отстой.
Я хочу научиться рисовать что-то простое и забавное, а меня словно в академию искусств готовят.

И ура, попалась на глаза книга Марка: «Вы сможете рисовать через 30 дней», с кучей поэтапных примеров, с минимумом теории.
Этот курс – самое мощное, что я знаю, если вы хотите самостоятельно научиться рисовать карандашом. Без плана рисования – шансов мало.

Взаимодействие

Аниме и манга

Анимешки — это, по сути, тоже мультипликационные персонажи, но их изображения отличается характерной эстетикой и имеет ряд особенностей. Образцы для рисования персонажей аниме и манги — это, как правило, красивые рисунки для срисовки. Часто к ним прилагается и описание последовательности выполнения изображения, помогающая правильно передать позу, изобразить элементы одежды и черты лица.

Главной особенностью этой стилистики является склонность к преувеличениям: девушки либо чрезвычайно хрупки, либо обладают весьма интригующими формами; юноши отменно широкоплечи, мышцы силачей фантастически рельефны, а главное — завораживающие своей выразительностью глаза с огромными зрачками и бликами.

Впрочем, глаза мужчин и юношей, чаще всего более узкие и угловатые, тоже весьма привлекательны. В большинстве своем, герои аниме и манги отличаются детальной проработкой, но есть персонажи, образы которых достаточно условны, а черты — схематичны.

Рисование – навык копирования

Рисование – это навык, тренируется
как . Вы не умели водить – научились.
50 часов порулили – и уже ездите

Что, для этого требуется талант? Медленно, осторожно, но водите.
Так и с рисованием с нуля – нет нужды в особом даре, необходима просто практика. Снова и снова садится за карандаш и бумагу.

Чтобы научиться красиво рисовать – важно научиться срисовывать.
Какого бы монстра вы не придумали в своей голове, если вы не способны скопировать подобного с экрана компьютера, вы и со своего воображения не сможете его перенести.

Мой шлем для скутера на о. Бали. Акрил покрыт лаком.

Рисование = копирование. Если вы хотите научиться рисовать простенькое для себя – хватит месяца практики.
Ваша задача – научиться копировать.

Сердце

Объемное, будто живое сердце станет отличным подарком для любимого человека. Возьмите в руки карандаш и маркер, отчетливо проведите линии, выделите их и растушуйте. Поверьте, нарисованное изображение сможет полностью передать ваши чувства.

Как нарисовать:

1. Нарисуйте карандашом сердце, используя обычный карандаш.
2. Проведите карандашом параллельные линии, не затрагивая изображение в центре.
3. Теперь потребуется создать эффект «вдавливания» сердца путем искривления линий.
4. Удалите ластиком вспомогательные линии, наведите кривые черным маркером.
5. Вокруг сердца заштрихуйте карандашом, растушуйте тень, более темные оттенки должны располагаться вблизи контуров сердца.
6. Легкими движениями заштрихуйте внутреннюю часть фигуры, придавая ей объем, как демонстрирует фото:

Видео 3d иллюзия сердца:

https://youtube.com/watch?v=fJpamE2RAkc

Помните, воображению нет границ, создавайте собственные уникальные рисунки, поразите всех умением создавать объемные изображения.Например, можете нарисовать по этой инструкции Карлсона:

https://youtube.com/watch?v=fcCn-zoI4U0

Простой вариант:

Сложный вариант:

https://youtube.com/watch?v=w6RX8z3wZAQ

Уроки рисования акрилом

Акрил — это водно-дисперсная краска на основе полиакрилатов и их сополимеров в качестве пленкообразователей. Благодаря этому ей можно рисовать исключительно с применением воды, без разбавителей и масел.⠀Главное преимущество акрила это то, что после высыхания краска становится похожей на плёнку и не тускнеет со временем даже при активном внешнем воздействии солнечных лучей.

01.

13 художников, которые перевернули мир изобразительного искусства

Insider

Данный ролик это собрание 13 художников современности, которые посмотрели на изобразительное искусство по-новому.Творцы используют абсолютно неожиданные методы вместо привычных губок и кистей. В видео вы увидите как с нуля создаётся картина.⠀В описании ролика вы найдёте ссылки на каждого художника из данной подборки.

02.

Натюрморт с арбузом акриловыми красками

Светлана Родионова

Этот урок это записанный живой мастер-класс от профессиональной художницы и педагога Светланы Родионовой.⠀На занятии показывается как рисовать несложный натюрморт с арбузом.

Уроки рисования карандашом

Создание изображений карандашом один из самых популярных методов рисовки. Это наиболее бюджетный способ рисования.⠀Помимо финансовой выгоды у карандаша есть ещё преимущества в отсутствии высыхания нарисованного, а также детализации изображений. В следующем разделе мы разместили ключевую информацию для желающих начать рисовать карандашом.

01.

Как правильно точить карандаши и делать штриховку

Art Shima

«Art Shima» — обучающий канал для всех желающих научиться рисовать и писать в разных техниках и стилях. Автор роликов — Анастасия Шимшилашвили или просто Шима — известная художница и преподаватель рисования с более чем 10-летним стажем.⠀В своём видео Анастасия поясняет правила заточки карандаша с помощью простого канцелярского (макетного) ножа. Также в ролике есть пример создания штриховки с корректировкой толщины и размера штрихов.

02.

Развитие моторики с помощью кальки. Создание текстур изображения.

Art Shima

На этом занятии идёт речь о тренировке моторики при помощи переводов картинок на кальку.⠀Калька — полупрозрачная бумага — отличный способ научиться чувствовать объем, а также мягкие и твёрдые структуры изображения.⠀В видео есть подробная инструкция как создавать прямые непрерывистые линии карандашом. Помимо тренировки моторики, в процессе перерисовки, вы также будете делать, так называемый «сбор материалов».

03.

Проработка светотени и рефлексов

Art Shima

В этот раз автор канала «Art Shima» наглядно показывает проработку светотени в изображении. Также в ролике есть и основы рисовки рефлекса.⠀Светотень и рефлексы — основные способы оживления картинки. На этом уроке Шима показывает принципы распределения тона в рисунке по форме. Рефлекс — это отражение окружения изображения.

04.

Основы перспективы в рисунке

Art Shima

Перспектива один из самых важных моментов в создании рисунка — это положение вашего объекта рисовки в плоскости и его искажение при переносе из трёхмерного в двумерное поле.⠀Именно от неё и будут зависеть пропорции. Чтобы натренировать правильное видение перспективы начните с простых объёмных фигур. В этом видео уроке есть подробное разъяснение как правильно строить эллипсы, кубы, призму, конус и другие.

05.

Основные ошибки в штриховке карандашом и как их исправить

Art Shima

Данное видео — это вторая часть урока посвящённого штриховке.⠀Автор ролика — Шима даёт несколько примеров создания и нанесения штрихов. Также художница показывает как исправить ошибки в любой штриховке.

06.

Как создать объем изображения

Art Shima

На этом занятии речь идёт о создании объёма на картине. Наглядно демонстрировать объёмную штриховку автор видео — Шима будет на круглой форме и плоскости.⠀Однако, прежде чем приступить к изучению и выполнению заданий этого ролика, преподаватель рекомендует обязательно освежить в памяти предыдущие уроки по светотени и штриховке.

07.

Создание штриховки, растушевки, тушевки

Азбука Рисования

Канал «Азбука Рисования» посвящён созданию как «живых» картин, так и исключительно графических компьютерных рисунков. Автор проекта — Андрей Марков указывает на то, что в своих роликах он опирается в большей степени на свой личный опыт нежели на академические знания.⠀Это видеоурок по штриховке, тушевке и растушевке. Ролик разделён на теоретическую и практическую части. На примере наброска гипсовой колонны Андрей показывает как применять полученную теорию на практике, а также указывает на возможные типичные ошибки начинающих художников.

Как научиться рисовать на компьютере?

Существуют десятки программ для художников. Часть из них установлены на компьютере по умолчанию, другие покупаются для профессиональной деятельности.

Самые актуальные программы для рисования:

• Paint. Входит в оболочку Windows. Отлично подойдет для новичков. Поможет понять приемы создания графических рисунков.
• Painter. Программа для компьютерного художника. Понятный интерфейс, использующий все востребованные приемы для рисования.
•  Ambient Design ArtRage. Бесплатная программа для рисования, позволяющая создать художественные произведения.

Для работы в программах необходимы только компьютерное устройство и мышка. 

Уроки рисования для детей

Рисование это один из самых лучших способов развить у ребёнка моторику, восприятие цветов, пространственное мышление и креативное видение.⠀Однако ходить в художественную школу не у всех есть возможность и время. Тем более, что родителям хочется проводить больше времени с пользой со своим чадом.⠀Мы собрали лучшие обучающие плейлисты и отдельные ролики для разных детских возрастов. Вы сможете ознакомиться с приёмами профессиональных детских художников и педагогов, чтобы научить ребёнка рисовать быстро и красиво.

01.

Пальчиковая живопись, акварель, гуашь

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Рисуем дома

Канал «Рисуем дома» является онлайн-школой рисования для начинающих художников. Основатель — Нина Журова — педагог с 12-летним стажем в области ИЗО.⠀У канала есть очень много плейлистов, посвящённых исключительно детям.Тут вы найдёте уроки рисования алфавита, пальчиковую живопись, акварель. Также есть отдельные видео для развития дошкольников (4-6 лет) и более сложные мастер-классы для 6-8 и 9-11 лет.⠀Присутствуют плейлисты с картинами для разных времен года, сказочными и мультипликационными персонажами.

02.

Простые картины гуашью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Живопись маслом

Художественная школа «Живопись маслом» имеет очный филиал в Санкт-Петербурге, а также свой одноимённый ютуб-канал с множеством уроков в том числе и занятия для детей.⠀Преподаватели студии Ульяна Глазова и Леонид Кувалев записали несколько подробных уроков как создавать интересные детские картины гуашью с нуля.

03.

Лайфхаки и мастер-классы акварелью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Alinafineart

Автор канала «Alinafineart» — Алина Никитаева уже 20 лет занимается творчеством. Ее видео абсолютно некоммерческие и созданы исключительно для домашнего использования.⠀Все ролики из этого плейлиста показывают процесс от начала и до конца. Видео отлично подходят для самостоятельных детских уроков.Помимо пояснений как создавать разные изображения в плейлисте есть и лайфхаки по типу как рисовать ровный круг без циркуля.

04.

Рисование животных акварелью

https://youtube.com/watch?v=videoseries

Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой

Kalacheva School — самая большая художественная школа рисования в России созданная Вероникой Калачевой.Все уроки ведут преподаватели с достаточно большим педагогическим стажем и художественным образованием. У школы есть свой канал на ютубе.⠀Данный плейлист посвящён рисовке различных животных при помощи акварели. В описании ролика вы найдёте текстовую инструкцию из ролика и список используемых материалов.

Вспомогательная работа

Прежде всего, делаем схематический набросок, учитывая пропорции человека.

Как правильно рисовать наброски людей? Для этого нужно начать с малого. Делаем изображение овала. Это будет голова. Измеряем ее размер. У меня она получилась в длину 2 см. Пропорции человека таковы, что нужно отмерить всего 7 таких длин, чтобы получилось изобразить человека среднего роста.

Вот схематичный набросок силуэта. Сложно в этом увидеть рисунок человека. Но именно так мы поймем, как нарисовать человека в полный рост.

Теперь нас ждет исключительно пошаговая работа.

Шея.

Шея человека может быть разной. Но я пошла по среднестатистическим показателям. Шея обычно не шире головы, и в то же время не слишком тонкая, около половины ширины головы.

Не забываем, что это рисунок карандашом для начинающих и в нем могут быть какие-либо неточности. Практикуясь, можно достичь хороших успехов и даже понять, как научить ребенка рисовать человека, сколько бы ему не было лет.

Плечи.

Для рисования плечевой линии важно учитывать факт, что в среднем у мужчины они такой же длины, как и голова. И еще один момент

Рисуем плечи с небольшим наклоном вниз (см. рисунок выше).

Талия.

Как рисовать фигуру человека? Следующий момент – как «найти» и нарисовать у нашего человека талию. В этом поможет разметка. Если у меня голова 2 см, то талию я определю ниже пятого см, приблизительно 5,2-5,3. ставлю точку и от нее провожу горизонтальную линию, которая будет больше ширины головы, но меньше размаха плеч. Соединяю эту линию с линией плеча.

Туловище.

Четвертая отметка (сверху вниз) будет точкой нижней части туловища. Обычно она шире талии, но не должна быть шире плеч. Проводим горизонтальную линию. Соединяем ее края с талией.

Ноги.

Рисунок человека следует дополнить «изготовлением» ног. Как просто это сделать? Поделим на несколько шагов этот этап:

1. Сначала нужно определиться, где у нашей модели будут колени. Согласно подсказкам пропорций, они у нас ниже пятой отметки. Нужно только немного отступить вниз от отметки и отойти в стороны от центральной линии. Определившись с местом расположения колен, можно нарисовать небольшие круги.

Учимся рисовать нижнюю часть туловища. Каждый из этих кругов соединяем двумя линиями с горизонтальной линией таза. Это мы сделали нашей модели бедра.

Еще стоит просто нарисовать круги, только меньшего размера ниже шестой, почти над седьмой отметкой.

Это будет переход от голеней к стопам. Соединяем округлыми линиями эти небольшие круги с «коленями».

Последняя деталь, чтобы нарисовать силуэт человека и закончить изображать ноги – это ступни. Делаем их небольшими вытянутыми овалами внизу, там, где у нас 7 отметка схемы.

Руки.

Приближаемся к завершающему этапу и дополняем рисунок человека еще одной немаловажной деталью – руки. И снова делим этот шаг изображения человека карандашом поэтапно:

1. Основываясь на правилах строения фигуры человека, точно знаем, что локти находятся на уровне четвертой линии, линии талии. Нужно сделать среднего размера круги.

Как научиться рисовать кисти рук? Пока отмечаем их кругами чуть меньшего размера. Если смотреть ровно на человека, то кисти будут располагаться чуть выше уровня его низа торса. Это не верно в абсолютно всех случаях, так как все мы разные.

И как нарисовать силуэт конкретного человека? Нужно сверять схему с фотографией или живой моделью, подгоняя ее под определенный портрет. Только так мы поймем, как рисовать людей, сами освоим науку и сможем объяснить ее для детей.

Соединяем круги между собой, дугообразными линиями, а локтевые круги с плечами. Делаем кисти.

В общем и целом мы разобрались в том, как нарисовать фигуру. Но это еще не все. Теперь модель нуждается в проработки отдельных деталей.

Зачем учимся рисовать

Моё «» рисовать, начало воплощаться в рисунки, когда нашёл «Зачем?».
Наверное, это самое важное, что требуется, чтобы научиться – найти своё «Зачем?».
Я купил книгу Марка, и год она провалялась на полке. Не было «Зачем?» – было «Хочу хотеть рисовать».. Для этого сайта написал альфа статью о методе «Кофе»,
чтобы её проиллюстрировать – решился порисовать.

Для этого сайта написал альфа статью о методе «Кофе»,
чтобы её проиллюстрировать – решился порисовать.

Когда я нарисовал человека, подумал: «Ого, получилось». Побаиваясь испортить, дорисовал чашку кофе.
Тут и думаю: «Это я так клёво нарисовал? Вау».

Появилось «Зачем?», чтобы классно иллюстрировать статьи.

Достал книгу с полки. Решил, что научусь рисовать по ней, затем выложу все рисунки и напишу статью «до → после». Её вы и читаете.

Если вы хотите научиться рисовать – потратьте день, два или даже неделю на поиски своего «Зачем?».
Нарисовать аниме, или графику на стене у дома. Нарисовать подсолнухи для мамы. Продать парочку картин на барахолке. Иллюстрировать свои шутки.
Разрисовывать свою футболку или чашку. Научиться, чтобы научить рисовать дочь. Определите свой вариант.

Уроки рисования птиц карандашом

Как научиться рисовать Орла поэтапно
На этом уроке вы узнаете, как нарисовать орла поэтапно, простым карандашом. Орел отличается от других птиц, прежде всего размером. Его широкие и длинные крылья, вместе с хищным клювом придают орлу грозный вид.

Простой пошаговый рисунок пингвина
Особенно красивым получается рисунок императорского пингвина, стоит лишь добавить немного яркого желтого цвета оперенью пингвина.

Как нарисовать Голубя карандашом
Голубь, хороший персонаж для рисунка стенгазеты посвященной дню учителя, особенно к 1 мая и Дню Победы — 9 мая. Все знают, что голубь это символ мира и счастья, поэтому очень часто картинки голубей используют на свадьбе.

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

1. Выбор карандаша. Поскольку в этом искусстве карандаш – это главное «оружие», то к его выбору нужно подходить ответственно. В основном при рисовании карандашом используется тонкий острый карандаш. Жирный и притупленный используется для выделений жирных зернистых линий.
2. Расположение. Нарисованные объекты в зависимости от месторасположения на листе визуально меняют свою приближенность. Так рисунок, нарисованный внизу листа, смотрится больше такого же, но нарисованного вверху листа.
3. Перспектива. Это правило отдаленности объектов друг от друга. Если нарисованные предметы распределены близко, то они кажутся габаритными, большими. Нарисованные предметы на расстоянии — значительно миниатюрней.
4. Объем. Для создания объемности нужно затемнить противоположную сторону нарисованного объекта. Игра света и тени на листе, где рисуете, придаст объем нарисованным фигурам.
5. Иллюзия расстояния. Чтобы рисунок был разграничен, на листе необходимо проводить линию горизонта и изображать объекты разного размера, тогда создается иллюзия, что нарисованные предметы находятся на разном расстоянии от созерцателя картины.
6. Закон плотности. Также отдаляет и приближает нарисованные объекты плотность изображения. Дальние предметы должны быть более светлыми и менее детальными (слегка размытыми), а объекты, находящиеся ближе, должны иметь четкие линии и очертания.

Конструктор подарить на 4 года девочке

Техники рисования для новичка

Изобразительное искусство содержит как традиционные методы рисования, которые использовались на протяжении столетий, так и новаторские методики. Техники рисования различаются по типу используемых материалов, способов смешения красок, направления и длины штрихов мазков. Используя одновременно несколько направлений, художник определяет свой стиль.

Традиционные техники рисования:

1. Академический рисунок. Это изображение предметов. Например, круга, куба или цилиндра. Позволяет научиться передавать объем и формы на бумаге. Пример более сложного исполнения академического рисунка в виде портрета – “Воин в шлеме и доспехах” Леонардо Да Винчи.
2. Масляная живопись. Старая и доступная техника. На профессиональных курсах написать первую картину масляными красками можно за 3 часа. Одна из известных картин в данной технике – “Утро в сосновом лесу” И. Шишкина и К.Савицкого.
3. Акварельная живопись. Художественные работы проводятся с помощью водяных красок. Отображает богатство тона, построение формы и пространства. Картина известного российского художника К. Брюллова “Всадница” выполнена как раз в акварельной технике.
4. Графика. В качестве элементов рисования используются линии, штрихи и пятна. Много работ в стиле графики у И. Репина, например, “Невский проспект.”

Нетрадиционные методики рисования:

Песочная графика. Используется сыпучий материал (песок или слюда) и стекло, подсвечиваемое снизу. В технике песочной графики создаются статические картины и динамические короткие фильмы. Основу искусства заложил Кэролин Лиф

Первая его  картина-анимация “Песок” привлекла внимание коллег и зрителей.

Граттаж — это техника царапанья. Используют лист бумаги, покрытый воском, черной краской и любой острый инструмент для создания (выцарапывания) картины

Впервые в России граттаж был использован в 1922 году художником М.Добужинским при иллюстрировании книги Достоевского “Белые ночи”.

Скетчинг. Быстрый рисунок, воспроизводящий настоящий момент на бумаге. В качестве инструмента для рисования используются маркеры, карандаши или линеры. Современное пособие Клауса Майер-Паукена “Городской скетчинг шаг за шагом” представляет иллюстрации в виде скетчинга улиц Парижа.

Свечная графика. Контур рисунка наносится обычной свечой. Затем лист покрывается акварелью и проявляется оригинальная картина. Еще одна разновидность графики – рисования пламенем от свечи. Канадский художник Стивен Пазук настолько увлекся данным методом, что написал несколько десятков картин в данном направлении.